Eventi a Torino: cosa fare oggi e nel weekend

Ci sono martedì che sembrano lunghi già dal mattino.
E poi ci sono quelli che si aggiustano da soli.

Da Ailimè Izakaya ogni settimana torna Cogito Spritzo: una formula semplice, quasi perfetta — birra o spritz + tigellina a 5€.

Si entra senza pensarci troppo,
si prende qualcosa da bere,
si ordina una tigellina (o due),
e improvvisamente è già serata.

È quel tipo di appuntamento che non devi organizzare.
Sai che c’è. E ci vai.

Incroci è una rassegna dedicata alla Galleria Umberto I nel cinema italiano: cinque film che attraversano Torino come luogo reale e mentale, incrocio di storie, personaggi e immaginari.

​Il terzo appuntamento di Incroci è dedicato a Tandem di Lucio Pellegrini, una commedia che porta sullo schermo personaggi senza prospettive, rifugiati nel rapporto di coppia come unico mondo possibile, e per questo esposti alla crisi delle proprie aspettative. È un film che guarda alle relazioni moderne con leggerezza solo apparente, lasciando emergere fragilità, desideri e disorientamenti molto concreti.

​Allo stesso tempo, Tandem offre una rappresentazione di Torino diversa da quella più abituale: non una città spenta e grigia, ma un luogo vitale, attraversato da energia e bellezza. In questo senso entra pienamente nel percorso di Incroci, mostrando come anche la commedia possa restituire una geografia affettiva e urbana precisa, in dialogo con gli spazi della città e con l’immaginario di chi la vive.

Una serata che non sta ferma in una sola forma.

Marmellata Jam torna al Magazzino sul Po con un formato ibrido, dove poesia, musica e disegno si mescolano senza gerarchie. Slam, jam e improvvisazione visiva convivono nello stesso spazio, creando qualcosa che cambia continuamente durante la serata.

Non è uno spettacolo da guardare dall’inizio alla fine, ma un flusso: entri, esci, ti fermi, partecipi. Tra parole, suoni e immagini che si costruiscono dal vivo.

Una costellazione di immagini, suoni e profumi avvolge gli spazi industriali delle OGR Torino in questa installazione immersiva firmata da Laure Prouvost. WE FELT A STAR DYING esplora il lato più poetico e inquieto del quantum computing, suggerendo nuovi modi di percepire realtà, tempo e memoria.

La mostra nasce dalla collaborazione dell’artista con il filosofo Tobias Rees e lo scienziato Hartmut Neven (Google Quantum AI), intrecciando arte contemporanea, ricerca scientifica e riflessione filosofica. Dopo il debutto berlinese, l’opera arriva a Torino in una configurazione speciale pensata per dialogare con l’architettura delle ex Officine Grandi Riparazioni.

Insieme alla collettiva ELECTRIC DREAMS. Art & Technology Before the Internet, questa esposizione traccia un arco temporale che va dalle prime sperimentazioni digitali alle frontiere dell’intelligenza artificiale, rafforzando la vocazione delle OGR come laboratorio d’avanguardia dove arte e tecnologia si incontrano.

ORARI (dal 1 novembre 2025)
Lunedì, mercoledì e giovedì | 9 – 18
Venerdì | 9 – 22
Sabato e domenica | 10 – 20
Martedì chiuso

EXPOSED Torino Photo Festival è il festival internazionale di fotografia di Torino che celebra la fotografia in tutte le sue forme e in ogni angolo della città, unendo qualità curatoriale e partecipazione diffusa.

Attraverso un programma dinamico di mostre, incontri pubblici ed eventi — sviluppati in collaborazione con le principali istituzioni culturali torinesi — EXPOSED si configura come una piattaforma espositiva capace di intrecciare autori affermati e pratiche contemporanee, sguardi storicizzati e ricerche emergenti, in un dialogo aperto sulla scena nazionale e internazionale.

Definito dalla sua natura multidisciplinare e diffusa, EXPOSED permea il tessuto urbano torinese, attivando spazi espositivi eterogenei e molteplici modalità di partecipazione. Dai musei pubblici alle fondazioni private, dagli spazi indipendenti ai portici cittadini, il festival trasforma la città in una piattaforma in cui è possibile scoprire prospettive e sguardi diversi, sulla fotografia e sul mondo.

La direzione artistica del festival propone una visione della fotografia il più ampia possibile, capace di documentare e inventare, di riflettere e sperimentare, di raccontare l’oggi e i di immaginare il domani, senza dimenticare il passato. Fotografia a 360 gradi, dunque: favorendo uno scambio fluido e orizzontale tra artisti e pubblico, EXPOSED crea uno spazio di riflessione e immaginazione collettiva, invitando a nuove letture e prospettive sul ruolo delle immagini oggi.

Promossa da una cabina di regia della quale fanno parte Città di Torino, Regione Piemonte, Camera di Commercio di Torino, Fondazione Compagnia di San Paolo, Fondazione CRT in sinergia con Fondazione Arte CRT e Intesa Sanpaolo, e coordinata da Fondazione per la Cultura Torino, la terza edizione di EXPOSED, curata e realizzata da CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, intende evidenziare e rafforzare la vocazione di Torino come città della fotografia.

Ci sono parole che usiamo continuamente, ma che raramente ci fermiamo davvero a guardare.
“Convivialità” è una di queste.

La nuova mostra di Matteo Roetto, ospitata da Ramo d’Oro alla Galleria Umberto I, parte proprio da qui: dall’essere insieme. Ma non in modo semplice o rassicurante. Piuttosto come qualcosa di instabile, fatto di equilibri sottili, di incontri che si costruiscono e si disfano, di identità che si sfiorano senza mai coincidere del tutto.

Le sue opere abitano una soglia: tra figura e astrazione, tra interno ed esterno, tra presenza e distanza. I corpi ci sono, ma sembrano sempre un po’ altrove. Gli spazi sono riconoscibili, ma mai del tutto definiti. È come se tutto fosse in continuo movimento, anche quando appare fermo.

La pittura diventa così un campo aperto, dove chi guarda è chiamato a entrare — non per capire tutto, ma per riconoscere qualcosa. Un gesto, una tensione, una sensazione familiare.

“La convivialità” non racconta semplicemente lo stare insieme.
Lo mette in discussione, lo espone, lo rende visibile nella sua fragilità e nella sua forza.

E forse è proprio lì, in quello spazio sospeso, che succede qualcosa.

Dal 4 al 24 maggio 2026 Torino e l’area metropolitana ospitano il Festival del Verde, un grande festival diffuso dedicato alla natura in città, alla biodiversità e al rapporto tra persone e paesaggio urbano.

Per tre settimane parchi, giardini, orti urbani, musei e spazi culturali diventano luoghi di incontro e scoperta, con un ricco programma di visite guidate, laboratori, talk, passeggiate botaniche, incontri e attività per tutte le età.

L’obiettivo del festival è mostrare come il verde possa diventare una vera infrastruttura urbana capace di migliorare la qualità della vita: dalle soluzioni per la gestione sostenibile dell’acqua piovana alla promozione della biodiversità, fino a nuove pratiche di progettazione del paesaggio cittadino.

Tra le iniziative più attese ci sono aperture straordinarie di giardini pubblici e privati, percorsi nei giardini segreti della città e attività educative dedicate a bambinɜ e ragazzɜ, per avvicinare tutte le generazioni al mondo delle piante.

Un’occasione per scoprire il lato più verde di Torino, conoscere chi si prende cura del paesaggio urbano e immaginare insieme città più sostenibili e vivibili.

Terre Organiche Studio è un laboratorio di arti aperte fondato da Laura Cerrai in cui la ceramica diventa uno strumento per creare, sperimentare e stare insieme. Non è una scuola tecnica in senso stretto, ma uno spazio inclusivo e accessibile, dove persone di età e background diversi possono lavorare con le mani, esplorare materiali e partecipare a percorsi artistici condivisi, con una forte attenzione alla dimensione relazionale e all’arteterapia.

Mercoledì 6 maggio dalle 10 alle 17 (ma se volete rimanere anche un po’ di più Laura di sicuro non vi caccerà!) ci sarà un open day per entrare dentro Terre Organiche Studio e capire da vicino come funziona questo spazio di arte aperta.

Durante la giornata sarà possibile conoscere i laboratori di ceramica e le altre attività artistiche, pensate per bambinə, adultə e gruppi, con percorsi modulati anche per persone con disabilità, neurodivergenze o esigenze specifiche.

Un momento per vedere lo spazio, incontrare chi lo ha creato e immaginare come usare le mani – e il tempo – in modo diverso dal solito.

Un primo approccio alla ceramica pensato per chi vuole mettere le mani in pasta e capire da dove si comincia davvero. Durante il workshop si esplorano le tecniche base di modellazione, imparando a dare forma all’argilla e a trasformarla in un oggetto semplice ma personale. Un momento lento, concreto, in cui concentrarsi sul gesto e sul materiale.

Insieme a Stella Bellisario Ceramiche. Dalle 18.00 alle 19.30